コラム記事一覧 | 写真家リョウが届ける静かな写真と言葉の世界

Luminar NeoはPhotoshopとLightroomの代わりになるのか？写真家の視点で、実際に使って感じたメリット・限界・向いている人を正直に解説します。

数々の歴史と静寂が息づく街・京都を拠点に活動をする写真家が、日本で最も賑やかな大都会・東京の街へ進出。一見、対極にあるような2つの世界ですが、ファインダーを通して見つめた東京には、息をのむような「静けさ」が潜んでいました。古都の叙情ある写真を撮り続ける中、あえて東京でシャッターを切る理由とは？

シネマティックな写真に必要なのは、派手な色ではなく“空気感”である。写真家リョウが、静けさや余白をどのように整え、映画のような質感を作っているのか。そのレタッチ思考と編集工程の一部を紹介する。

鎌倉・由比ヶ浜で出会った“静かな時間”をモノクロ写真として作品化。海を見つめる兄弟と、一人の子供の姿をシルエットで表現した新作をArtgeneに公開した。

モノクロ写真とは、単純に色を消すことではない。Photoshopを使いながら、光や影、余白を整え、“感情が残る空気感”を作る方法を紹介する。

レタッチに何時間もかけていないだろうか。Aperty（アパティ）は「時短」ではなく、写真家の“余白”を取り戻すツールである。Luminar Neoとの違いを知れば、作業の流れは大きく変わる。

雨を「待つ・降る・止む」という3つの時間に分解することで見えてくる、感情の移ろいと作品の価値。写真家リョウが描く“雨の世界観”を解説する。

表現の幅を広げるツールを、最もいいタイミングで手に入れるために。Luminar Neoを少しでも安く購入できるセール情報と最安ルートをまとめています。

18mmは、ただ広く写るレンズではない。それは“空間の関係性”を写すための視点である。構図ひとつで、写真は景色から作品へと変わる。

ポートフォリオは作品集ではない。雨という世界観に特化することで生まれる「選ばれる理由」と、展示として見たくなる写真の設計について。