一眼レフでレトロ感を出す設定 | ホワイトバランスと絞りを操る

「フィルムカメラじゃなくてデジタル一眼レフでレトロで古びた写真にしたい！」

そんなレトロな写真を高画質が得意な一眼レフで撮るには、次のような方法があります。

中でも一番簡単なのは「２、暗めに撮ってレタッチソフトで加工する」方法です。

レタッチで加工する場合に使用するのにAdobeの『Photoshop』が有名ですが、効率よくレトロでオシャレな写真を作りたいなら、Skylum（スカイラム）社が開発したAI搭載のRAW現像ソフト『Luminar Neo』がオススメ。

実際にLuminar Neoを使った感想については、下記の記事をご覧ください。

どんなレトロ感をイメージしている？

レトロ感のある写真と言っても、ゴールを明確にしなければ、自分が思うレトロな世界は表現できません。

レタッチソフトで加工する前に、ある程度、一眼レフでレトロな下地を作ることで、写真技術の向上につながるし、独自性のある写真を作ることができます。

ではまず、どのようなレトロな世界を表現したいのかをイメージしてみましょう。

写真家リョウがイメージするレトロな世界

例えば、僕がイメージするレトロな世界は、洋画の『幻影師アイゼンハイム』のような質感です。

画面全体がほんのり暗く、画角の四隅に薄い黒の円形フィルターを重ねて、古びた映像の質感を表現しています。

このように、自分がイメージしてるレトロな世界に近いものや「この質感のマネをしたい」と思える写真をマネするのが、技術向上への近道です。

こうやって僕は、好きな映画の質感を研究しながら写真を撮っています。

それを続けていくうちに、自分らしい写真を見つけることができました。

それが『静けさ』をテーマにしたモノクロ写真です。

見本の質感を分析する

参考にするレトロな質感を見つけたら、その質感について分析してみましょう。

分析する方法として、次の項目を意識して考えると、だんだん「レトロ感」を出す方法が見えてくるはずです。

ホワイトバランスは赤より青より？

ホワイトバランスとは『色温度』のことで、写真に赤味を出したり青味を出したりするための設定項目。

写真を撮った後、Photoshopでもホワイトバランスを細かく調整することができますが、できることなら一眼レフの設定で決める方が撮影技術は向上します。

絞り（F値）は絞りか開放か？

『絞り（F値）』とは、カメラに光を取り込む量を調整する設定で、「絞り気味で」とか「開放で」と言った使われ方をしています。

「絞り気味で」と言われたら、F値の数字を大きく（F8、F11など）、「開放で」と言われたら、F値の数字を小さく（F1.8やF2.8など）する。

最初は複雑に感じるかもしれませんが、撮影に慣れてくると、瞬時に判断できるようになります。

F値について、次のように覚えておくといいでしょう。

「F値の数字を大きくする」→光を取り込む量が少なくなって暗くなり、背景のボケ感がなくなる。
「F値の数字を小さくする」→光を取り込む量がい多くなって明るくなり、背景のボケ感が強くなる。

どれくらいのボケ感が目安かは、その時の環境や被写体と背景の距離によって違うので、実際に撮影して覚えるしかありません。

参考にしているレトロな質感をイメージして、背景にどれくらいのボケ感があるのか、明るさはどれくらいなのかを研究してみましょう。

明るさはどれくらい？

大体のレトロな質感は『ほんのり暗め』になっていて、明るい部分と暗い部分の差がそれほど強くないことがわかります。

明るさの調整は、一眼レフの「この設定を調整しよう」と言いきることが難しいものです。

なぜなら「シャッタースピードを遅くしたり、絞りを開放（数字を小さく）にしたり、ISO感度を上げたり」など、色々な組み合わせがあるからです。

一般的には、シャッタースピードと絞りの組み合わせで明るさを調整します。

できればISO感度は「ISO/100〜400」あたりで撮るのが理想ですが、暗さが物足りない場合は、ISO1600まで上げても問題はありません。

そうやって参考にしているレトロな写真の明るさを研究していくうちに、どこを調整すればいいのかがだんだん見えてきます。

どんな加工をされてる？

見本にしている写真をじっくり見ていると、どのような加工がされているのかがイメージできるようになります。

もちろん慣れないうちは、どんな加工がされているのかがイメージできません。

なので、見てほしいポイントを下記にまとめてみまた。

この3つを軸を意識して、分析してください。

ノイズがどれくらい出ているのか

最近の一眼レフは、とにかく画質が良くモデルも喜ぶほど綺麗で明るい写真が撮れるようになってきました。

もちろん、写真家の技術もそれに合わせて上がってきています。

だだ、古びたレトロな写真にする場合は、一眼レフの設定だけでは難しく、Adobeの『Photoshop』や『Lightroom』を使う必要があります。

映画の質感のように、劣化した写真に加工することもできます。

コントラストはどれくらいか

コントラストの強弱は、一眼レフの設定でもできます。

例えば、Canonの一眼レフの場合は、ピクチャースタイルの「コントラスト」を調整すれば、ある程度は古びた写真にすることができます。

下記の写真は、一眼レフの設定だけでレトロ感を出した写真です。

本記事のサムネイル画像にも使用している写真。

この時の一眼レフの設定は次のような感じです。

そうすることで、画角の周りにほんのり黒いぼかしフィルターの効果ができていて、レトロ感が出ます。

もちろん、その時の環境や光の強さによって設定は違ってくるので、何度もテスト撮影をして感覚を身につけるしかありません。

最終的には、Photoshop、Lightroom、Luminar Neoで味付けすると、レトロでオシャレな写真になります。

フィルターはかけられているか

SNSなどで聞き慣れていた「フィルター」。フィルターとは、色調変化やモノクロなど写真に加工を施す機能のこと。

現在はスマホでも簡単にフィルターをかけることができますが、レタッチソフトと比べると、どうしても自由度が低くなります。

下記の「VSCO（ヴィスコ）」と言うアプリも有名で、ワンクリックでオシャレなレトロ感のあるフィルターを適用できるものもあります。

VSCOは無料でも使えますが、フィルターの種類には限度があります。

有料版にするとフィルターの数は増やせますが、有料版にするなら、PhotoshopやLightroomやLuminar Neoを購入した方がお得です。

プロの写真家を目指す場合は、レタッチソフトを持っておけば仕事につながりやすくなります。

分析したら練習を重ねるのみ

「レトロな世界」を分析することができたら、一眼レフの設定をいろいろ変えて撮ってたり、アプリで加工してみたりを何度も繰り返します。

偶然、一眼レフの設定だけでレトロ感が出る場合もありますが、最終的にレタッチソフトで調整することになります。

その場合にオススメのソフトが、これまでに挙げた、Adobeの『Photoshop』『Lightroom』、Skylum（スカイラム）社『Luminar Neo』です。

上記の3つのレタッチソフトは、プロの写真家やデザイナーなどが使用している、定番の写真編集ソフト。

レタッチのスキルを身に付けることで、写真の仕事以外にもデザインに関わる仕事にもつながります。

レタッチソフトを使用することで、目指しているレトロ感のある写真に加工することができるでしょう。

最後に

今回は一眼レフでレトロ感を出す設定方法について話してきました。

何もないところからレトロ感のある写真にすることは難しく、まず参考にしたい物を見つけて分析し、それを目標にすれば、写真の技術はどんどん上がります。

もちろん、プロの写真家の質感を分析してもいいし、お気に入りの映画の質感を参考にしてもいいでしょう。

何か目標がある方がモチベーションも上がるし、その分析の楽しさが、さらに新しい質感を求める気力にもつながります。

写真家に大切なことは、思い描いている世界をどのように写真に落とし込めばいいのかを常に追求し、自分らしい世界を表現すること。

そして、プロの写真や好きな世界を真似すること。つまり「TTP」を意識すること。

ちなみに「TTP」とは「徹底的にパクる」と言う意味で、マーケティング業界でよく使われている言葉です。

成功した写真家の写真を分析して、その世界観を「徹底的にパクる（TTP）」。

ただ間違えてはいけないのが、成功した人の技術を丸々パクるのではなく、それを参考に自分らしい要素を掛け合わせると言うこと。

ただパクっただけだと、クレームになって写真業界から追放されてしまいます。

なので、あくまでも参考程度にパクると言うこと。

そうすれば、オリジナリティーのある写真作品へとつながり、ファンを増やすことができるでしょう。