企業やクライアントに写真撮影の実績や独自の世界観をアピールすることを目的とした『作品撮り』。
写真撮影を仕事につなげるには、独自性のある写真をどんどんアピールしていかなければいけない。
SNSやポートフォリオサイトに自分らしい写真を公開し、企業やクライアントに見てもらうことが重要になってくる。
僕は現在、京都で写真家の活動をしていて、定期的にポートフォリオサイトに公開するための写真を撮り続けているが、写真家にとって作品撮りがどれほど重要なものかを知っている。
目次
作品撮りをする重要性
写真家が実績をアピールするに作品撮りをするのはとても重要なことである。
もちろん、仕事で撮影した写真を公開するとより効果的だが、仕事に繋げれていない間は、モデルに費用を払ってでも撮影実績を上げる必要がある。
これを『自己投資』と言うが、相手から撮影の依頼を受けるだけが撮影実績ではないと僕は思っていて、自己投資をして作った写真は、写真に対する想いの強さでもあるが、撮影実績を堂々とアピールできる素材にもなる。
と言うわけで、写真家にとって作品撮りをすることはとても重要だと言えるだろう。
作品撮りは安心してもらう素材にもなる
僕が作品撮りをする理由は、インスタグラムからモデルへ依頼をする時に安心してもらうためでもある。
これまでに撮影した写真でもいいが、数年前に撮影した写真より、最近とった写真を公開しておく方が「今も活動をされていて経験豊富だから安心」と思ってもらいやすい。
撮影実績が見れない写真家は不安
ポートフォリオサイトやSNSに撮影実績を公開していない写真家は、本当に撮影実績があるのかわからないので、いくらDMで撮影実績をアピールしても信じてもらえない。
そこで、これまでに作品撮りをした写真を公開されていれば、どんな世界観を好んでいるのか、どんな衣装を希望しているのか、どこで撮ることが多いのかを参考にすることができるので、モデルもイメージしやすくて、断るか受けるかの判断がしやすくなる。
安心してもらうためにも定期的に作品撮りをして、ポートフォリオサイトをアップデートしていくこと。
作品撮りの主な流れ
作品撮りをする時の主な流れは、次のような感じになります。
- テーマを決める
- 作品撮りのモデルを探す
- 作品撮りのイメージを固める
- 希望の撮影日を伝える
- 衣装やヘアメイクの情報共有
- 作品撮り当日
- 撮影後の写真データ渡し
ではまずは、モデル探しから解説していきます。
テーマを決める
作品撮りをする場合は、テーマを決めてしまった方がスムーズに進みます。何事も「目標」があると必要なものが明確にできるからです。
ここでは「ザックリ」でいいので、候補になるテーマをリストアップしていきます。
例えば、
「クールでファッショナブルなかっこいい写真」
「アートのように幻想的な写真を表現」
「明るく透明感のある心が落ち着く世界」
というような感じです。
作品撮りのモデルを探す
そして「モデル探し」をするのですが、テーマやコンセプトが固まっていれば、モデルも作品撮りのイメージができて「断ろうか受けようか」の判断がしやすくなります。
モデル探しの方法はいろいろありますが、インスタグラムをメインに探した方がイメージに合うモデルが見つかりやすいです。
「#被写体募集」「#ポートレートモデル」「#カメラマンと繋がりたい」などというハッシュタグで検索をすると、いろいろなモデルの投稿一覧が見れるので、そこで気になるモデルにDMで相談するようにしています。
ただし、何の準備もせずにインスタからモデルへ作品撮りのDMを送るのは失礼になることもあるので、僕が以前に書いたこちらの記事を参考にして、安心して受けてもらえる準備をしておきます。
「SNSでモデルを探す」以外にも、「モデルとフォトグラファーのマッチングサイト」を利用したり、自身のサイトに「作品モデルの募集」をすることもあります。
ではここで、それぞれのメリットとデメリットを見ていきましょう。
SNSでモデルを探す場合
僕は、SNSでモデルを探す方が効率的だと思っています。
とくに、フリーモデルをされている人は、普段使いなれているインスタグラムでモデル活動をアピールしていることが多いので、DMもインスタから送ってもらう方が助かるんですね。
SNSでモデルを探すメリットは次の通りです。
- SNSで撮影した写真を投稿しているモデルが多いからイメージしやすい
- DMでモデルに直接相談ができる
- 直近で撮影した写真を見ることができる
- 自分の写真を気に入ってもらえたらフォロワーになってくれる
SNSを定期的に投稿し続けていると、DMを送ったあとの返事をもらえる確率は高いです。
なぜかと言うと、現在も写真撮影の活動をしている安心感をもってもらえるからです。
投稿頻度が少なかったり、最近撮影した写真が投稿されていなかったら、「本当に作品撮りをしているのかな?」「そもそも本当に写真家なの?」と不安になります。
できれば、頻繁に撮影した写真を投稿したり、日常の様子を投稿することをおすすめします。
SNSでモデルを探すデメリットは、
- 初対面の場合は撮影を受けてもらえないことが多い
- フォロワーの多いモデルはDM数が多くメッセージが埋もれて気づいてもらえない
- SNSのDMはマネジャーが管理していることもある
フリーモデルの場合は、何度か撮影をしたことがある写真家以外の、新規の写真家からの依頼は断られることが多いです。
そして、フォロワーの多いモデルの場合はDMの数が多いため、送ったメッセージが他のDMに埋もれてしまって読まれていないことが多いです。
僕は今でも気になるモデルの方がいればDMを送りますが、5人に3人は既読すらされず、返事がこないこともあります。
そんな場合は、2〜3日待ってそれでも返事がなければ縁がなかったと思って、次のモデルの方へDMを送ることにしています。
マッチングサイトでモデルを探す場合
最近では、モデルとフォトグラファーがマッチングできるサイトも多く存在します。
たとえば、僕も登録をしている『RMEMBER(リメンバー)』もその1つ。
マッチングサイトでモデルを探すメリットは次の2つ。
- サイト管理会社が仲介に入っているので安心
- 作品撮りになれているモデルが多い
マッチングサイトは、サイト運営会社が仲介に入っていて利用規約もしっかりしているため、トラブルを事前に防ぐことができます。
マッチングサイトでモデルを探すデメリットは、以下のよう感じです。
- 成約手数料がかかる
- 依頼費用が高くなる場合がある
- イメージに合うモデルが少ない場合がある
デメリットに関しては、運営会社が仲介に入っている以上は当然のことなので、このような利用規約に同意することが前提になります。
自社サイトでモデルを募集する場合
自社サイト、つまり自分の作品を紹介するサイト(ポートフォリオサイト)や公式サイトなどをもっていると、モデル募集ページをつくって無料で宣伝することができます。
自社サイトでモデルを募集するメリットは次の3つ。
- モデル募集に対する想いを伝えやすい
- 応募してくれたあとは継続されやすい
- 作品撮りの費用をおさえやすい
募集内容や募集条件を事前に公開しているため、それを見て応募してくれるモデルは、その条件を承諾していることになります。
なので作品撮りの費用をおさえることもできるし、作品撮りへの想いを長文で伝えることもできるので、継続してもらいやすくなります。
自社サイトでモデルを募集するデメリットは、以下のような感じです。
- イメージにしているモデルに会う確率が低い
- そもそも応募がこない
- 募集ページをつくる手間がかかる
- 文章力が必要になる
自社サイトに「モデル募集」のページをつくる必要があるため、モデルを探すまでに時間がかかることになります。
しかも「モデル募集」ページの書き方が良くないと、応募してもらうことはできません。
作品撮りのイメージを固めていく
モデルに依頼できたら、次に作品撮りのテーマに沿ってイメージを固めていきます。
今回の僕の場合は『テーマ決め→モデル探し→イメージを固める』という流れで進めていきましたが、『モデル探し→テーマ決め→イメージを固める』になっても『テーマ決め→イメージを固める→モデル探し』になってもOKです。
ただ『テーマ決め→モデル探し→イメージを固める』の順の方がスムーズに作品撮りが進めれるんです。
モデルは九州と関西で活躍するモデル『レナ』さん
今回僕が作品撮りをさせていただいたモデルさんは、現在、九州地方や関西地方でミュージシャンのPV出演歴があり、企業モデル、ファッションモデルとしてもご活躍されている『レナ(@rnea_1998)』さん。
モデルのレナさんとは、2021年から3回ほど、以下のイメージで撮影をさせていただきました。
- ススキが広がる壮大な景色の中でエスニック調をテーマにした作品撮り
- 街中でファッションファッション雑誌にでてきそうなストリート撮影
- 草原で民族的なイメージした作品撮り(「1.」と似ています)
など、毎回僕がイメージしている写真を撮らせていただいてます。
僕がレナさんに作品撮りをお願いしたのは、レナさんのインスタグラムを見てDMを送ったことがキッカケでした。
レナさんのインスタグラムを見ていて、頭の中に『プリンセス』のイメージがあり、ジブリ映画やディズニー映画に出てきそうな「少しおてんばだけど人に好かれる少女」っていう感じ。
その印象が強かったのと、活動範囲が「九州地方〜関西地方」と書いてあったため、「もしかすると京都方面も対応してくれるかも」と思ってDMを送りました。
すると返事があり「ぜひお願いします」とのことだったので、改めて作品撮りをお願いすることにしました。
モデル『レナ』さんのイメージ
モデルのレナさんとはじめてに会った時、僕がレナさんに感じていた『プリンセス』のようなイメージは間違ってはいませんでした。
その印象が強く、レナさんとの初めての作品撮りはエスニック風(アジアンテイスト)な世界観をテーマにした『風の谷に住む少女』。
そのとき撮影した写真作品がこちら。
僕はススキが広がる草原が好きで、モデルのレナさんのもつ世界観が、違和感なくとけ込んでいました。
こういったように、モデルのレナさんが自然に表現しやすいテーマを、どんどんイメージしていきます。
希望の撮影日を伝える
モデルが決まり、撮影イメージができたら、撮影日程を決めます。
撮影日程を決める場合は、先にモデルの可能な日程を聞くのではなく、自分が希望する日程を伝える方が決めやすいでしょう。
できれば候補日をいくつかだして、2〜3ヶ月前くらいには伝えれるようにしておくといいでしょう。
そうすることでモデルさんも他の予定を入れやすくなるので、安心して撮影を受けてもらいやすくなります。
急な日程はモデルさんが困るので、「来週あたり」という希望はださないようにしてください。
「何月何日の何時頃の予定はいかがですか?」と2〜3つ希望を伝えてみましょう。
さらに、撮影する時間についても「2時間くらいの撮影」と伝えておく方が、お互い次のスケジュールを組みやすくなります。
撮影場所も探しておく
できればこの段階で、撮影する場所を決めておくと、モデルさんも作品撮りのイメージがしやすくなります。
そして屋外で作品撮りをするときにとても大切なことは、撮影許可申請が必要な場所かどうかを事前に調べることです。
許可申請が必要な場所なのに、撮影許可を取らずに撮影を続けていると、管理事務所の人から注意を受けることになります。
最悪の場合は、違反金が発生することもあります。
僕はまだ違反金の経験はありませんが、雨の日にある小さな公園で撮影をしていたら、管理事務所の人がやってきて、注意を受けたことがあります。
その時は、注意だけですんでよかったと思いましたが、モデルさん不快な想いをさせてしまったことを後悔しました。
それ以来、屋外で作品撮りをする時は、必ず管理事務所を調べて連絡するようにしています。
撮影許可申請がでれば作品撮りに集中できる
最初にレナさんを撮影させてもらった場所は、奈良の平城宮跡歴史公園。
事前に撮影許可申請を提出して撮影許可をもらっていたので、警備員さんの目を気にすることなく、作品撮りに集中できました。
そこから「もっと映画のワンシーンのように心が揺さぶられる作品撮りをしたい!」と思ったことがキッカケで、レナさんとの4回の作品撮りを実現することができました。
衣装やヘアメイクの情報共有
もし衣装をレンタル(購入)したりヘアメイクアーティストを依頼する場合は、早めに手配しておいて、必要であればヘアメイクアーティストと打ち合わせをします。
僕の場合は、衣装もヘアメイクもモデルさんにお願いしています。
たとえば、衣装についてはモデルさんのインスタ投稿を見て「このエスニック風(アジアンテイスト)が希望です」と、DMにその投稿のURLを貼り付けて伝えます。
僕がお願いする場合は、ほとんどモデルの持ち衣装の場合が多いので、こちらで手配する必要はありませんでした。
作品撮りのイメージを共有する
今回、僕が作品撮りのイメージとして思い浮かべたイメージが『森の中を彷徨うプリンセス』。
僕がこれまでに撮影をさせていただいたモデルさんには、それぞれのイメージや世界観があります。
- アートな表現力を持つカッコいいモデル
- 子供のようにはしゃいで楽しそうな表情をもつモデル
- 役者のように写真の中で自分を演じれるモデル
- 和を大切にした、しなやかなポージングが得意なモデル
など、自分が撮りたい作品のイメージに合わせて色々なモデルさんに作品撮りをお願いしています。
時には、アートな表現をもつモデルさんに和装をきてもらって、着付け師さんとコラボで作品撮りをすることもあります。
森感をイメージした作品
そこで今回は「自分らしい人生を見つけるために、迷ったり前に進めたりすることを表現するために、森の中を彷徨い歩く女性の姿」を表現する作品を撮ることに決めました。
人は誰でも、『迷う』ことがあります。
自分がどんな理想の世界を目指せばいいのか、今の自分は何をすればいいのか。そんな『彷徨う姿』がテーマになったことで、迷いそうな森の中を感じれる場所を探しました。
実はこの場所、とても広い公園でメイン道路のすぐ横にある、ただ木が多い場所で、横を見れば普通に歩道を歩く人もいて、本当に迷う場所ではないんです。
なので、歩道を歩いている人に普通に撮影風景を見られていました。
モデルさんのSNSでも「イメージの時点から好きな感じだった」と喜んでもらうことができましました。
この投稿をInstagramで見る
引用元 : モデル『レナさん(@rnea_1998 )』のInstagramの投稿より
作品撮り当日
作品撮りのイメージができたら、いよいよ作品撮り当日です。
当日は、撮影場所の近くのわかりやすい場所でモデルさんと待ち合わせをして、歩いて撮影ポイントへ向かいます。
お互い遅刻がないようにして、写真家は時間内に作品撮りが終わるように事前にイメージトレーニングをしておきます。
天候が雨になっても対応できるように、撮影当日までに一度、下見(ロケハン)をしておくことが大事です。
今回、撮影で使用した公園は、観光スポットにもなっている場所です。
もちろん個人での撮影でも事前に撮影許可が必要なのかを、その場所を管理している事務所にお問い合わせをしました。
すると「大きな機材を立てたり、商品としての撮影じゃなければ許可申請は必要ない」とのことでした。
土日はとくに観光する人が多いので迷惑にならないことを考えて、平日の午前10時に撮影をしました。
しかも、午前中は木々の隙間から良い感じの光が差し込んいたため、僕がイメージしていた『彷徨う世界』も表現しやすい場所でした。
その場所で撮影したことで、モデルさんの魅力もストレートに伝えることができました。
作品撮りの後のデータ渡し
無事に作品撮りが終わったからといって、まだ安心してはいけません。
撮影した写真をLightroomやPhotoshopでレタッチをして、モデルさんがSNSに投稿しやすいサイズに補正した写真データを渡すまでが作品撮りの活動です。
ここではレタッチの基本と、写真データの納品方法について話したいと思います。
大胆なレタッチはしない
まずは目つぶりやモデルさんからNGが出そうな写真をのぞき、Lightroomでレタッチをします。
レタッチのポイントは、モデルさんの肌を自然な美肌に見せること。
スマホの加工アプリでも美肌にすることはできますが、必要以上の美肌になってしまって違和感が出るので、Lightroomで自然な美肌にします。
ただし、どんなモデルさんでも美肌にすればいいというわけではありません。
撮影した角度、光の当たり方、その時のモデルさんの体調によって、美肌レタッチが必要と感じた写真だけです。
多少は肌感を残した方が、人らしく自然な肌になるので、その方が魅力的な写真になる場合もあります。
オンラインでデータを送る
レタッチを終えたら、モデルさんがSNSに投稿しやすいサイズに変更して、データをオンラインで納品します。
SNSに投稿しやすいサイズを意識すると、『長辺1200px』『解像度72dpi』で納品するのが目安です。
納品枚数は『100〜300枚』を納品しますが、できるだけ似たような写真は1枚だけ渡すようにしましょう。
オンラインで写真データを受け取る場合『ギガファイル便』を使うモデルさんが多いようです。
僕の場合は、納品したデータに何かあった場合に、すぐに確認ができるように『Googleフォト』で共有しています。
Googleフォトは、スマホにもアプリを入れて同期しておけば、出先でも写真の確認ができるし、SNSに投稿するときもすぐに写真を選部ことができて便利です。
今回、作品撮りをしたテーマ
今回、作品撮りをしたテーマは「森の中を彷徨うプリンセス」。
当記事の最後の方で数点紹介していますが、撮影した写真がこちらです。
少し肌寒い季節の朝10時に、奈良県の森感を感じる場所で撮影をしました。
スムーズな作品撮りを意識する
これまでの作品撮りの流れますをふまえて作品撮りをするときは、以下のことを事前にまとめて、スムーズな作品撮りを意識する必要があります。
- 作品のイメージ
- 撮影までの流れ
事前に撮影場所の確認をして、撮影日時、衣装、ヘアースタイルなど、モデルさんへのイメージしている撮影テーマの情報の共有をしながら作品撮りをすすめていきます。
そうすることで、モデルの表情にも迷いがなくスムーズな作品撮りができて、魅力的な作品をつくることができます。
作品撮りのアイデアの探し方
ここまで作品撮りの流れについて話してきましたが、作品のアイデアって浮かばないことが多いですよね。
そんな時に僕は『Pinterest(ピンタレスト)』と言う、Web上のお気に入りの画像をコレクションすることができるツールを使っています。
アイデア探しはPinterest(ピンタレスト)
TwitterやInstagramは、日常の様子や写真を共有してツナがっている人たちとコミュニケーションをとるために使われるのがメインのSNS。
Pinterest(ピンタレスト)は、未来の自分のためのアイデア探しが主な使い方になります。
詳しい使い方は、僕が運営している芸術系のブログ「理想的芸術生活」の方で解説いているので、ぜひそちらを読んでみてください。
作品のアイデア探しにとって必要なツールになるPinterest(ピンタレスト)の活用法 | 理想的芸術生活
「ボード」にお気に入り画像を保存する
自分のPinterestのアカウント内に「ボード」と呼ばれるものを作ります。いわゆる「フォルダ」のような感覚ですね。
そのボードにPinterestで見つけた、気になる画像やアイデアをどんどん「Pin(ピン)」していきます。
「Pin」とは、気に入った画像を「ボード」のなかにブックマークしていくものだと思ってください。
もちろん、ボードはいくつも作ることができ「着てみたいファッション」とか「撮ってみたい写真」のように分けることもできます。
自由に名前をつけて、カテゴリー別に分けておくとアイデアも探しやすいでしょう。
今回のテーマに合ったアイデアをPinterestで探し、自分のイメージに近い画像をPinterestの「ボード」にどんどんブックマークしていきます。
そのイメージに近い画像をモデルさんに共有すれば、自分がイメージしている世界観も伝わりやすくなります。
『産業教育機器システム便覧』(教育機器編集委員会編 日科技連出版社 1972)の参考資料によると、視覚からの情報は83%伝わりやすいと書かれています。
p9に「表1-1 人間の5官の情報能力」が掲載されている。表中に、感覚の種類とそれぞれの情報能力の割合が図示されており、上から「視覚(目)87.0%、聴覚(耳)7.0%、嗅覚(鼻)3.5%、触覚(皮膚)1.5%、味覚(舌)1.0%」となっている。
口頭や文字で伝えるより、画像で伝えることで作品撮りのイメージが明確になって、モデルさんにとってもポージングのイメージにつながります。
- 写真家はどんな衣装をイメージしているのか
- ヘアスタイルやメイクはどんな感じか
- 明るめの写真になるのか暗めの写真になるのか
そうやって、モデルさんとイメージを共有することで当日の作品撮りがスムーズにできるんです。
僕の作品撮りの時間の目安は「45分〜2時間」です。
季節、天候、当日のモデルさんの体調を考えながら程よい撮影時間を意識していますが、ヘアメイク、衣装などの準備がない場合は、2時間以上撮影することはほとんどありません。
モデルさんも2時間以上の撮影となると集中力が切れてしまうので、できるだけ1時間ちょっとで撮影を終わらせるようにしています。
作品撮りした写真を紹介
こうしてモデルさんとイメージを共有して作品撮りをすることで、モデルさんのモチベーションの向上にもつながって、その後も喜んで撮影をしてもらえます。
今回、『森の中を彷徨うプリンセス』をテーマに作品撮りをした写真の一部がこちらです
最後に
今回、作品撮りをするまで流れをまとめると、
- テーマを決める
- 作品撮りのモデルを探す
- 作品撮りのイメージを固める
- 希望の撮影日を伝える
- 衣装やヘアメイクの情報共有
- 作品撮り当日
- 撮影後の写真データ渡し
こうして事前に準備したり、アイデアを出し合ったことで、自分がイメージした作品撮りをすることができました。
モデルさんによっては、当日にイメージを聞いてその場で世界を演じてくれる人もいます。
その場合は、こちらのイメージを事前に伝えくと作品撮りがスムーズに進みます。
作品撮りに限らずポートレート撮影をする場合も、モデルさんとイメージを共有しておくと安心して撮影してもらえます。
イメージが共有できれば、写真にストーリー性を入れて人を惹きつける写真を撮ることもできますよ。
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